A terceira edição do Festival das Marias, Festival Internacional de Artes no Feminino acontece entre os dias 6 e 18 de outubro de 2022, com eventos simultâneos presenciais e online. Atrações musicais se intercalam com espetáculos de circo, dança, teatro infantil, contação de histórias, cinema e vivências relacionados ao universo feminino.
A programação presencial – de 6 a 10 de outubro – conta com eventos gratuitos em equipamentos de cultura da Prefeitura de São Paulo (Teatro Paulo Eiró – Teatro e Praça, Centro de Culturas Negras – Mãe Sylvia de Oxalá e Centro de Formação Cultural Cidade Tiradentes) e no cine Petra Belas Artes. Em Araçariguama (SP), as atividades ocorrem na Escola dos 7 Portões, com contribuição voluntária. As atividades ONLINE se estendem até o dia 18/10, a partir do YouTube/FestivaldasMarias (com vídeos performance, espetáculos, série e videoaula – grátis) e no À La Carte – streaming de filmes e séries – do Petra Belas Artes (mostra de cinema, com assinatura paga).
Para o público infantil e juvenil, os eventos acontecem no Teatro Paulo Eiró – espetáculos de teatro e circo, com Lívia Mattos, Trupe Koskowisckr, Circo de Ébanos, Ciclistas Bonequeiras, Cia Circo Rebote, Renata Pizzi e Las Fanfarronas -, Centro de Cultura Negras – teatro com Painé Santamaria – e Centro de Formação Cultural Cidade Tiradentes – contação de histórias com Ana Person & Kombi Catarina e teatro com a Caravana Tapioca.
O Festival das Marias, Festival Internacional de Artes no Feminino nasceu em Portugal, em 2019, sob a égide do protagonismo feminino, passando a ocorrer no Brasil em 2020, com direção de Adriana Belic (Belic Arte.Cultura) e curadorias convidadas a cada edição. Com foco na valorização da criação artística feminina, sua programação multidisciplinar gira em torno de criações e de temas que abordam o feminino. Concebido sob os pilares das ODSs 5 e 16 (Objetivos de Desenvolvimento Sustentável – Igualdade de Gênero e Cultura de Paz), a edição brasileira é encerrada em 10 de outubro por ser esse o Dia Nacional de Luta Contra a Violência à Mulher. Em 2022, o evento é idealizado e organizado pelas portuguesas CADAC – Companhia Alentejana de Dança Contemporânea e Cia Teatro Lendias d’Encantar e pelas brasileiras Escola dos 7 Portões, Cine Petra Belas Artes e Belic Arte.Cultura, numa realização da Secretaria Municipal de Cultura da Cidade de São Paulo.
FICHA TÉCNICA – Direção geral: Adriana Belic. Direção artística: Antônio Revez. Consultoria: Bianchi Associados. Curadoria Artes Cênicas: Bel Toledo. Curadoria Cinema: Juliana Brito. Coordenação de produção: Gisele Tressi. Filmagem/fotografias: Leticia Aoki. Supervisão de vídeos: Ledok. Gastronomia: Armazém Café Doceria. Apoio: Direção Geral das Artes, Governo de Portugal. Site: Agência Maria. Concepção gráfica: Workhouse Design. Artes digitais: Bruna Lino. Media Partners: Platea Comunicação e Arte. Assessoria de imprensa: Verbena Comunicação. Idealização e organização: Cine Petra Belas Artes, Escola dos 7 Portões, CADAC – Companhia Alentejana de Dança Contemporânea, Lendias d’Encantar, Belic Arte.Cultura. Apoio cultural: Fundação Padre Anchieta / Rádio Cultura. Realização: Secretaria Municipal de Cultura, Prefeitura de São Paulo.
III Festival das Marias, Festival Internacional de Artes no Feminino
www.festivaldasmarias.com.br | @marias.festival
PROGRAMAÇÃO INFANTIL
CENTRO DE CULTURA NEGRAS – Mãe Sylvia de Oxalá
Rua Arsênio Tavolieri, 45 – Jabaquara. SP/SP.
Grátis. Livre.
07/10 (sexta) 14h30 – Teatro infantil: A Louca das Frutas – com Painé Santamaria (ARG)
A Louca das Frutas: Um Experiência na Feira Latina é um espetáculo solo da palhaça, musicista e malabarista argentina Painé Santamaria, que propõe uma viagem pela América Latina reverenciando suas cores, sabores e ritmos latinos, por meio da arte circense contemporânea. Feito com objetos não convencionais, A Louca das Frutas faz malabarismo com maçãs, equilibrismo de melancias e manipulação de abacaxis, formando uma criativa e inusitada salada de frutas: um show de habilidades, humor e sobretudo muito sabor, embalado pela música latina e envolvido por uma dança pra lá de excêntrica. Painé Santamaria desenvolve trabalhos e pesquisas sobre a arte circense, há 18 anos. Já realizou apresentações em nove países entre América Latina e Europa, participando de diversos festivais, convenções circenses e projetos sociais. Duração: 45 minutos.
TEATRO PAULO EIRÓ
Av. Adolfo Pinheiro, 765 – Santo Amaro. SP/SP.
Grátis. Livre.
08/10 (sábado) 11h – Teatro infantil: Olha a Palhaça no Meio da Rua – com Trupe Koskowisckr
O espetáculo é concerto musical com duas atrapalhadas palhaças disputando a atenção da plateia numa competição cheia de artimanhas e armadilhas, mas elas se unem em nome de um grande e inusitado show. Após o musical, as palhaças apresentam entradas clássicas dos circos antigos, revistas e sob um novo olhar – contemporâneo e feminino. A Trupe Koskowisckr propõe o resgate das antigas esquetes e reprises circenses, no mais clássico estilo “branco e augusto”, nesse caso, “branca e augusta”. Explorando a formação com atrizes, mesclamos o circo, o teatro popular e a música traz um espetáculo onde o lúdico e a ingenuidade da palhaça são o fio condutor do trabalho. Olha a Palhaça no Meio da Rua viajou por todo o país e passou por vários festivais internacionais.
FICHA TÉCNICA – Elenco: Geisa Helena e Giulia Nina (sub. Ana Pessoa). Direção: Trupe Koskowisck. Contrarregra: Sttefania Mendes. Gênero: Comedia, com linguagem circense e teatro popular. Classificação: livre. Duração: 45 minutos.
15h – Circo: Eranko – com Circo de Ébanos
Eranko estreou, em 2007, no Segundo Panorama Paulista de Circo, no Memorial da América Latina. Nas quatro primeiras montagens foi coordenado por Bel Toledo. Atualmente, é dirigido por Lu Lopes com seu olhar circense contemporâneo. O espetáculo tem viés delicado, reforçando a informação afro-brasileira, dando margem para a apresentação pessoal de cada artista, com trilha sonora envolvente.
Eranko (‘animal’ no idioma yoruba) é inspirado na potência humana enquanto ser animal. Nesta obra circense o instinto, a visceralidade e a simplicidade do homem contemporâneo ganham alta tecnologia humana, trazendo a essência da nossa natureza selvagem. O elenco do Circo de Ébanos é composto por artistas negros, jovens construindo um caminho artístico por meio de referências do circo clássico e contemporâneo e da cultura afro-brasileira. Duração: 50 min.
16h – Teatro infantil (na Praça): Histórias Gregas em Sinais e Imagens – com Ciclistas Bonequeiras
Histórias Gregas em Sinais e Imagens aborda clássicos da literatura universal sobre o viés da inclusão, não apenas na forma (pela Libras), mas oferecendo versões peculiares de famosas histórias do repertório grego. A plateia é convidada a interagir durante a apresentação, principalmente em momentos de aprendizado em relação a Libras. A ação inicial da Ciclistas Bonequeiras, em cima de uma bicicleta foi a do teatro lambe-lambe. Foram várias temáticas como cultura popular, liberdade de pensamento, Macunaíma, Paulo Eiró e circo, levadas a parques e praças, sendo apresentados para uma pessoa por vez. Além de apresentações na rua, fizeram vários trajetos: Festival Boca do Céu, programa Crianças Forrozeiras, Circuito Municipal de Cultura,Trilogia Circo (Sesc Berioga e Sesc Taubaté), Virada Cultural SP, Programa VAI na periferia paulistana (contação de histórias em mini teatros sob bicicletas), Circuito Sesc, Triciclo das histórias – projeto Literatura Postal, projeto Paulista Aberta, Triciclo Culinário (história da tapioca) – I Mostra de Teatro em Trânsito, e outros. Duração: 45 minutos.
09/10 (domingo) 12h (Praça) – Circo: Titânia – com Cia Circo Rebote
Titânia é a mulher mais forte do mundo, a rainha das fadas, mulher ciborgue, a filha do céu e da terra, uma artista, uma mulher. Há muitas versões para essa história. Essa é uma… Sozinha em cena, a atriz circense Erika Mesquita apresenta a mulher mais forte do mundo. Esta narrativa traz uma história que pode ser mito ou verdade. Inspirada em mulheres reais, histórias de força e reinvenção, a artista usa habilidades circenses como manipulação de bambolês, equilibrismos, acrobacia aérea em trapézio e demonstrações de força para nos revelar este mistério: quem será esta mulher? Contemplado com o Prêmio Funarte de Circo 2019, o espetáculo celebra a força feminina explícita na figura da Mulher Forte (Strong Women). Com mais de 20 anos de carreira, Erika Mesquita é triz circense, palhaça, aerialista e produtora. Duração: 60 minutos.
15h – Teatro musical infantil: VerDe Perto – Um Musical Ecológico – com Renata Pizzi
O espetáculo cênico/musical fala sobre o meio ambiente, com uma linguagem simples e poética que se comunica diretamente com a natureza imaginativa e a curiosidade das crianças. VerDe Perto, o musical ecológico – criado por Renata Pizi e, originalmente, com produção e direção do Grupo 3 de Copas – traz canções que abordam temas como ecologia, reciclagem e preservação da natureza. As músicas, tocadas ao vivo, têm arranjos que passam por diversos ritmos como baião, maracatu, pop, rap e o rock. Personagens, histórias e coreografias – conduzidos pela personagem Júlia – reforçam os argumentos das canções, recheadas de curiosidades sobre a natureza, que ressaltam a necessidade de cuidarmos do planeta. O roteiro do espetáculo é formado por “Pet Repet”, “Árvore”, “Lixo na Rua”, “Água”, “Tamanduá” e “Rio Tietê”. Todas as músicas foram compostas por Renata, sendo as duas últimas em parceria com Sonekka. O espetáculo, radicalmente ecológico, trata o tema com leveza e muito bom humor, cativando os pequenos espectadores pela graça e originalidade dos poemas cantados. A paulistana Renata Pizi foi vencedora do Prêmio Musique, em 2011, que a considerou um dos mais belos timbres da nova MPB.
FICHA TÉCNICA – Composições e interpretação: Renata Pizi. Dramaturgia: Renata Pizzi e Grupo 3 de Copas. Ator: Jonathan Yuri Oliveira Campos. Músicos: Everton Alves dos Reis (baterista e percussão) e Paulo Ribeiro (violonista). Cenografia: Rafael dos Santos. Duração: 45 minutos.
16h (Praça) – Música: A Sanfonástica Mulher Lona – com Lívia Matos
A Sanfonástica Mulher-Lona é um delírio circense, em forma de intervenção itinerante. É o circo metaforizado por sua autonomia e liberdade de chegar a territórios diluindo fronteiras. É, ao mesmo tempo, a charanga e o picadeiro de uma mulher só, que conta – por seu acordeom – os sons de seu caminhar imersa no universo poético do fantástico. Vestida de picadeiro e lona de circo, a artista Lívia Mattos realiza um mini concerto ambulante com sua inseparável sanfona. É uma intervenção em forma de instalação sonora que une o universo do circo com a harmonia da música. Engolidora de notas, cuspidora de acordes, a Sanfonástica Mulher-Lona equilibra-se no fio da vida, no respiro do fole. Trata-se de uma estrutura toda integrada à artista, dispensando técnicas de som e de luz. O pequeno circo possui interruptor para sua mini gambiarra externa e iluminação interna, e um pequeno ventilador à pilha. O som do acordeom tem volume considerável e convidativo para que as pessoas se aproximem. Muitos querem fugir com o circo. Mas foi o circo que fugiu com ela. Figurou-se um circo sonoro, no qual a lida é a lira da lona, o fole é o fôlego que a move. Lívia apresenta o menor espetáculo da terra, um mini concerto, ou um circo-concerto. Duração: 60 minutos.
17h (Praça) – Musical infantil: Las Fanfarronas
Las Fanfarronas é um sexteto feminino que joga a música e o circo em cena, apresentando performances variadas ao ritmo colombiano da cúmbia. Neste show/espetáculo o universo circense é embalado por seus temas tradicionais, por cúmbias clássicas e também por músicas autorais, sempre com muito bom humor, destreza e comicidade. A instrumentação é composta por percussões e saxofones distintos (soprano, alto, tenor e barítono), convidando a uma infinidade de jogos cênicos e sonoros. As integrantes (originárias da Argentina, do Brasil e do Chile) trazem a musicalidade latino-americana para este espetáculo irreverente e ousado. Repertório: “Fanfarronas Si Si Si”, “Urgentis”, “Pom Pim Pom Pé Pom” e “Cumbia das Charlatonas” (Tetê Purezempla), “Entrada dos Gladiadores” (Julius Fučík” – DP), “YoMe Llamo Cumbia” (Mario Gareña), “La Ventanita” (Sergio Vargas), “Overture to William Tell” (Gioachino Rossini – DP) e “No Me Arrepiento de Ese Amor (Gilda).
INTEGRANTES: Gabrielle Queiroz (sax alto), Marina Bastos (sax tenor), Painé Santamaria e Renata Espoz (percussão), Tetê Purezempla (sax soprano) e Rocio Romero (sax barítono). Duração: 60 min.
CENTRO DE FORMAÇÃO CULTURAL CIDADE TIRADENTES
Rua Inácio Monteiro, 6900 – Conj. Hab. Sítio Conceição. SP/SP.
Grátis. Livre.
08/10 (sábado) 15h – Contação de histórias: Ana Person e Kombi Catarina – com Grupo Viajantes
Ana Person e a Kombi Catarina é uma vivência artística do Grupo Viajantes – Contação de Histórias, que proporciona ao público infantil a experiência de ouvir histórias – permeadas de música, teatro, poesia e manuseio de livros – no interior da Kombi Literária grafitada ludicamente. O cenário é perfeito para este encontro. Acompanhada da contadora de histórias Thaty Paula, Ana Person encarna o personagem Pé de Música, que partilha suas canções autorais infantis, interagindo com a plateia pelo fazer musical, o canto, os gestos corporais lúdicos, valorizando a leitura, a poesia e a cultura brasileira.
É um espetáculo que encanta, incentiva novos leitores e leva a todos para uma viagem literária repleta de encantos, bom humor e diversão. Duração: 120 minutos.
16h – Teatro infantil: Chá Comigo – com Caravana Tapioca
Em cena, uma cozinha sem teto, aberta, quatro cadeiras vazias e um fogão que aquece ingredientes sem receita. Duas colheres de emoção, uma xícara de poesia e uma pitada de improviso prometem muita diversão. Uma excêntrica anfitriã que cozinha com equilíbrios e tempera com afeto, mistura com malabarismos, adiciona circo, despeja em uma assadeira sem forma, leva-a ao fogo, e serve pratos com graça e riso. A Caravana Tapioca é um grupo de circo, teatro e música, fundado por Anderson Machado e Giulia Cooper. Em 2021, celebrou 10 anos de trajetória com um amplo repertório de cenas espetáculos apresentados em diversas praças, palcos, picadeiros e espaços culturais do país. A Caravana também vem realizando circulação pelo sertão nordestino e unidades da Fundação Casa, entre outros espaços não convencionais, reafirmando seu compromisso de partilhar arte com variados públicos.
FICHA TÉCNICA – Atuação e criação: Giulia Cooper. Direção: Anderson Machado. Cenário: Anderson Machado. Figurino: Caravana Tapioca. Duração: 45 minutos.
